20 шагов начинающего музыканта: от старта до первого успеха

Певица ольга бузова выпустила клип на песню «позови» | топхит - кратчайший путь в эфир

«Бабье лето» (1977)

Одни поэты мечтают, чтобы на их стихи написали хотя бы одну песню. Но есть и такие, у кого на один только текст написано несколько песен, а они всё недовольны.

Именно так произошло со стихотворением Игоря Кохановского «Бабье лето». Только он его написал, как его коллега по перу — Андрей Вознесенский — сразу заявил, что слова просто просятся в песню.

Где-то в 1964 году Кохановский сам сочинил под гитару простенький бардовский мотив, и в этом варианте песню нередко будет исполнять на концертах хороший знакомый поэта — Владимир Высоцкий.

https://youtube.com/watch?v=P2qbey2Jt5w

Потом с Кохановским связалась сама Клавдия Шульженко. Ей так понравились стихи, что она записала свою версию. Даже строчка «Я кружу напропалую с самой ветреной из женщин…» певицу не смутила.

Но сам Кохановский обеими версиями оказался недоволен и решил заказать третью Юрию Антонову.

Игорь Кохановский: «…сказал: „У меня есть стихи, но моя музыка — примитивная. Еще есть песня, которую поет Шульженко. Но что это — вальсочек… При всем моем пиетете это мужская песня“. Антонову понравились стихи, он написал музыку».

В 1977 году песня впервые увидела свет на виниловом миньоне с песнями на стихи Кохановского. Правда, исполнял её там не Антонов, а ВИА ПОЮЩИЕ СЕРДЦА.

https://youtube.com/watch?v=fjMputJwsNI

«Крыша дома твоего» (1982)

Вскоре Антонову предложили попробовать себя в ещё одной новой сфере — написать песни для детского мюзикла Михаила Пляцковского «Приключения кузнечика Кузи».

Юрий Антонов: «Я, кстати, не хотел над ним работать. Но Михаил Пляцковский сказал: писать для детей — благородно. Я же тогда считал, что сочинять для детей — удел старцев. Тем не менее попробовал».

Как по мне, роль детского композитора действительно Антонову не удалась. Недаром среди детей ни одна песня из «Кузнечика Кузи» хитом не стала. Зато у взрослых…

Говорят, что изначально планировалось, что песни исполнит Георгий Вицин, исполняющий роль Кузи. Однако актёр был чем-то занят, и в итоге выход мюзикла задержался. А вот фирма «Мелодия» сразу учуяла запах большого хита и в 1982 году издала на миньоне «патриотическую» песню «Крыша дома твоего» в исполнении самого Антонова.

https://youtube.com/watch?v=MRPWr86uYqU

Композиция стала безумно популярной и попала в финал «Песни года — 83». В том же 1983 году у Антонова, наконец-то, вышел диск-гигант, так и названный «Крыша дома твоего». К слову, похожая «взрослая» судьба ждала и две другие песни детского мюзикла — «Родные места» и «Не рвите цветы».

То, что потенциал у «Крыши…» был совсем не детский, подтверждает и диск «Yuri Antonov», выпущенный в 1986 году в Финляндии. Там песня поменяла название на «Look At Their Faces» («Глядя в их лица»), прозвучала в совершенно другой аранжировке и с английским текстом, не имеющим ничего общего с оригиналом Пляцковского.

https://youtube.com/watch?v=IQJDfYJSuI0

«На улице Каштановой» (1984)

В 1984 году Крымская область праздновала 30-летие с момента своего образования. Руководство области обратилось к известному поэту-песеннику Игорю Шаферану с просьбой написать к юбилею какую-нибудь песню о Крыме. Шаферан припомнил «ласковые» названия улиц крымских городов и написал незатейливый лирический стих. Но кроме слов нужна ещё и музыка.

Шаферан позвонил Антонову и прямо по телефону продиктовал своё стихотворение. По воспоминаниям композитора, он, особо не напрягаясь, за 30 минут написал музыку и так же быстро — буквально «на коленках» — записал песню с ансамблем фирмы «Мелодия». Никаких особых перспектив Антонов в этой песне не видел и считал её просто заказным подарком Крыму.

Но довольно быстро композитор понял, что ошибся. На радио стали приходить мешки писем с просьбой прокрутить песню ещё раз и требованием издать пластинку. Щепетильный во всём, что касается записи, Антонов вспомнил, что записывал песню буквально «на коленках» — и тут же бросился её переписывать со своим ВИА АЭРОБУС. В 1985 году новая версия песни с большим успехом была издана на миньоне.

Несмотря на то что названия улиц Шаферан понадёргал в разных местах, некоторые пытливые люди пытались выяснить — а можно ли на самом деле где-то совершить самый маршрут, описанный в песне?

https://youtube.com/watch?v=I5sKMZM9Iow

Информация с одесского сайта «Суточно.ру»: «Наш поиск закончился успехом! Именно в Геленджике можно пройтись по Абрикосовой, следом свернуть на Виноградную, пройти несколько метров и постоять на Тенистой. Все эти улицы находятся рядом с местной бухтой — одной из достопримечательностей Геленджика».

На этом — всё! Желающие могут послушать другие хиты Антонова в 1-м комментарии к этой статье.

А Юрию Михайловичу пожелаем бодрости, здоровья и ещё нескольких юбилеев!

«Анастасия» (1979)

Одно из самых красивых женских имён и, уж точно, самая красивая песня ему посвящённая… А история её такова.

Однажды Юрий Антонов обедал в ресторане Союза Композиторов. К нему подсел незнакомый мужчина и представился Леонидом. Как оказалось, у Леонида было два «обличья». Под фамилией «Гендель» он был известен как один из ведущих советских биофизиков. А под псевдонимом «Фадеев» (взятым у жены) он подвизался как «поэт-песенник». Леонид показал Юрию текст стихотворения «Анастасия» и спросил — не мог ли тот написать на него песню? Слова Антонову понравились, и довольно быстро он написал на них один из самых известных хитов.

Юрий Антонов: «Она достаточно сложная для вокала, там есть высокие ноты, а это всегда проблема. Поэтому я её стараюсь петь пореже, а вот зрители просят её исполнить с завидным постоянством».

Не менее часто Антонова спрашивают и о том, какой такой Анастасии он посвятил свои песню. Думаю, на этот вопрос не смог бы ответить и Фадеев, ведь его жену звали Еленой.

Юрий Антонов: «Признаюсь честно: песни — это моя обыденная работа. Сажусь за рояль и придумываю музыку. Кому её посвятить — дело публики. Посвящайте родственникам, любимым. Пожалуйста!»

https://youtube.com/watch?v=Kir6WiByxHY

Снимите видео

Подумайте о съемке видео. Клип важен для вашего позиционирования и определяет ваш образ. Плюс люди любят не только слушать музыку, но и смотреть на то, как ее визуализируют. Ищите близких по духу профессионалов — тех, кто снимает клипы, которые вам нравятся. Не снимайте супердорогие клипы, если у вас мало денег, запишите лайв или лирик-видео. Еще один вариант — договоритесь о коллаборациях со студентами или художниками.

Материалы по теме:

  • Пошаговый разбор съемки клипа с небольшим бюджетом
  • Вебинар режиссера Даши Feelinside о том, как снимать клипы без дорогой техники
  • Лекция режиссера и креативного директора агентства «Громкие рыбы» Амира Садыкова о создании DIY-клипов

Ищите поддержку слушателей

Как только вы наберете аудиторию в соцсетях, подумайте, чем она может помочь. Слушатели могут вас поддержать донатами, краудфандингом и покупкой мерча. Не тратьте миллионы на первый мерч, поначалу это делается исключительно для возможности получения поддержки от поклонников. Потом, по мере роста аудитории, мерч можно совершенствовать. 

Материалы по теме:

  • Инструкция по производству мерча
  • Секреты успешного краудфандинга на Planeta.Ru и плюсы и минусы российского краудфандингового сервиса Boosty
  • Лекция музыкального менеджера Андрея Орехова о том, как выстраивать карьеру так, чтобы не зависеть от стриминговых отчислений

Новые высоты и творческое развитие (2021-настоящее время)

После успешного старта своей музыкальной карьеры в 2018 году, Ольга Бузова решила не останавливаться на достигнутом и продолжить развиваться в музыкальной сфере. В 2021 году она представила свой новый альбом «Новая эра», который стал не только важным шагом в её творческой карьере, но и подтвердил её рост как артиста.

В альбом вошли синглы, олицетворяющие новую волну Ольги Бузовой — от сильных и эмоциональных баллад до популярных танцевальных хитов. Песни из альбома активно стали звучать по радиостанциям и пользоваться популярностью в интернете.

Ольга Бузова продолжает проводить масштабные концерты и выступать на крупных площадках. Её шоу привлекает огромное количество поклонников, которые с нетерпением ждут, чтобы увидеть и услышать свою любимую артистку вживую.

В 2022 году Ольга Бузова также представила свой новый сингл под названием «Мылый». Эта песня стала настоящим хитом и радует слушателей своим ярким звучанием и эмоциональностью.

Ольга Бузова с каждым годом все больше проявляет себя как талантливая и творческая личность. Её альбомы и песни активно занимают верхние строчки музыкальных чартов, а её концерты становятся событием в жизни её поклонников.

Год Альбом/сингл
2021 Новая эра
2022 Мылый

С начала какого года Ольга Бузова начала петь

Ольга Бузова является известной российской телеведущей, певицей и актрисой. Ее карьера в музыке началась сравнительно недавно.

Ольга Бузова первый раз выступила как певица в 2017 году. В этом году был выпущен ее дебютный сингл «Под звуки поцелуев», который получил большую популярность.

С тех пор Ольга Бузова активно занимается музыкальной карьерой, выпуская новые песни и сняв несколько музыкальных видеоклипов. Ее песни получили широкое признание в России и за пределами страны.

Ольга Бузова также часто выступает на концертах и музыкальных фестивалях, радуя своих поклонников живыми исполнениями своих песен.

В 2020 году Ольга Бузова принимает участие в телестройке «Дом-2», что добавляет новых оттенков в ее карьеру.

Вот таким образом, Ольга Бузова начала петь с 2017 года и продолжает активно развиваться в этой сфере, радуя своих поклонников новыми творческими достижениями.

Татьяна Маркова «Вспоминай»

В начале 90-х в России (в СССР же секса не было), да и в цивилизованном мире внезапно случилась сексуальная революция. Мадонна выпустила книгу «SEX» и альбом «Erotica», а на отечественной эстраде появилась Татьяна Маркова — пергидрольная блондинка, не стесняющаяся показать многие свои прелести. В защиту артистки скажу, что в то время многие оголялись и шокировали публику. Достаточно вспомнить клипы Анжелики Варум «Вавилон» и Натальи Ветлицкой «Playboy». Но то были разовые эксперименты, а Маркова застряла в безвкусном образе вульгарной милфы и к началу нулевых перешла из категории «секс-бомба» в категорию «фриков». Ровно то же самое случилось с Машей Распутиной, но та держится на плаву благодаря голосищу и отборному репертуару. «Вспоминай» — дебютная песня Татьяны, запоминается с первого же прослушивания и непроизвольно начинает крутиться в голове. Что это как не хит? Номер ужасный, Маркова чуть не свалилась с рулетки импровизированного казино.

Оценки жюри: Соседов — искры, Королёва — огонь, Пьеха — огонь, Кудрявцева — искры

Изучите варианты дистрибуции

Первый вариант — сделать это самостоятельно: SoundCloud и «ВКонтакте» позволяют разместить музыку без участия дистрибьюторов, но и без монетизации.

Второй вариант — загрузить музыку через дистрибьютора — тогда ваши треки появятся на всех стриминговых площадках и вы сможете получать за прослушивания деньги.

Третий вариант — доверить дистрибуцию музыки лейблу. В этом случае лейбл возьмет все заботы на себя и — в идеале — поможет вам масштабировать карьеру и стать известнее.  

Материалы по теме:

  • Инструкция по работе с SoundCloud
  • Большая сравнительная таблица дистрибьюторов
  • Вебинар A&R лейбла Zion Music Владимира Кузьмичева о том, как лейблы работают с начинающими и большими артистами

«Маки» (1982), «Снегири» (1983)

Более удачными были творческие пробы Антонова на поприще военной лирики. Ещё в 1982 году он написал успешную песню «Маки» на стихи поэта-фронтовика Григория Поженяна. В народе её нередко именуют «Красные маки», что иногда вызывает путаницу с одноименной композицией ГРУППЫ СТАСА НАМИНА. Надо сказать, что к теме Великой Отечественной войны Антонов подходил деликатно и никогда не скатывался в эстрадную пошлость.

Юрий Антонов: «Когда появилась моя песня „Маки“, против нее восстал Эдуард Колмановский. Его возмутило, что я вторгался в его идеологическое русло. Он решил, что его песня „Хотят ли русские войны“ должна быть чуть ли не единственной песней о войне».

Второй военной песней Антонова станет красивая баллада «Снегири», которая прозвучит в документальной белорусской короткометражке «Незнакомая песня», посвящённой ветеранам.

Юрий Антонов: «Взял стихотворение поэта-фронтовика Михаила Дудина. Оно давно мне нравилось. Тема войны для меня свята. Я родился в год великой Победы, рос в семье военнослужащего. Отец воевал, дошел до Берлина…».

https://youtube.com/watch?v=U_6W9sFwT2Y

Советы о том, как написать хит

Готовы ли вы написать свою первую потрясающую песню? Вот несколько профессиональных советов по написанию песен, которые помогут вам создать свой первый хит:

Подражайте и приукрашивайте

Для того чтобы стать потрясающим автором хитов, вам нужно уделить время прослушиванию хорошо написанных песен. Возьмите на себя труд изучать музыку с помощью критического прослушивания. Если вы найдете песню, которая заставит вас узнать больше об исполнителе или глубоко погрузиться в его дискографию, знайте, что в ней есть что-то особенное.

Попробуйте понять, что заставляет вас глубже погружаться в творчество того или иного художника. Возьмите то, что вы узнаете из наблюдений, и примените эти уроки в своем творчестве.

Не бойтесь отдаться магии музыки

Иногда в процессе написания песен и создания музыки нет никакой логики. На создание некоторых песен уходят месяцы, а другие вы можете написать меньше чем за час. Не позволяйте таким нестыковкам обескуражить вас.

Не все хитмейкеры пишут музыку одинаково, и это нормально. Позвольте себе найти то, что работает лучше всего для вас, и корректируйте свой процесс по ходу дела. Как и в любом виде искусства, не существует единственно верного способа творить. Ваш творческий процесс постоянно развивается в зависимости от ваших потребностей в любой момент времени.

Количество порождает качество

Хитовые песни не пишутся сами собой. Хотя вам может повезти, и вы напишете настоящий хит в течение первых нескольких сессий сочинения, это не характерно для большинства музыкантов. Большинство артистов, даже одаренных от природы, должны написать кучу плохих песен, чтобы в итоге создать сильную.

К счастью, количество порождает качество, поэтому, если вы часто пишете и стремитесь стать лучше, в какой-то момент вы обязательно создадите потрясающую песню.

Слушайте самую разнообразную музыку

Слушая музыку разных жанров, вы станете более осведомленным автором песен и музыкантом. Это также поможет вам понять, почему хиты так популярны и какие музыкальные элементы имеют тенденцию к успеху во всех жанрах. Попробуйте регулярно слушать музыку не только в своих любимых жанрах — это будет полезно для вашего творчества и языка музыканта.

Работайте с другими художниками

Не зря у большинства ведущих современных исполнителей есть целая команда писателей, креативщиков и других звуковых визионеров. Научиться хорошо работать с другими артистами — залог вашего успеха как музыканта.

Хорошая новость заключается в том, что начать творческое сотрудничество может практически каждый, даже если вы относительно недавно пришли в музыкальную индустрию. Вы можете легко организовать писательский кружок или регулярный джем-сейшн со своими друзьями или местными музыкантами.

Научиться писать хитовые песни легко, а вот применить это на практике может оказаться настоящим испытанием. Реальность такова, что на создание хита могут уйти годы целенаправленной, упорной работы. Надеемся, что это руководство поможет вам использовать свои навыки написания песен и приблизиться к написанию своего хита. Наслаждайтесь процессом написания песен!

Как написать хитовую песню за 7 шагов

Теперь, когда вы поняли ключевые ингредиенты хитовой песни, пришло время применить свои знания на практике

Обратите внимание, что эти шаги не обязательно должны выполняться в порядке прослушивания; мы просто хотим предоставить базовую схему на случай, если вы не знаете, с чего начать. Вот, без лишних слов, как написать хитовую песню

1. Найдите свою тему

У каждой великой песни должна быть сильная, связная тема, которая чувствуется на протяжении всего произведения. Прежде чем написать текст или мелодию, проведите мозговой штурм и выясните, какой смысл заложен в вашей песне.

Если вы можете опираться на личный опыт, это просто замечательно! Если вы пишете о чем-то, что является для вас подлинным, это будет выглядеть более искренне и поможет вам установить более глубокую связь со слушателями.

Подберите пару ключевых слов, которые вы хотели бы включить в свою песню и которые отражают ваши чувства по отношению к выбранной вами теме.

2. Создайте свою лирику

Начните создавать фразы и полноценные тексты песен на основе вашего мозгового штурма. Ваша лирика должна быть достаточно сильной, чтобы читаться как стихотворение, нести в себе смысл, связанный с вашей темой, и, в идеале, включать рифму и другие литературные приемы.

Однако не стоит слишком зацикливаться на мелочах. Вы всегда можете вернуться и подправить слова по своему усмотрению. Слишком много самоанализа на ранних этапах может помешать вам перейти к более глубокой стадии процесса. Пишите лучшие тексты, на которые вы способны, но наберитесь смелости и продолжайте. Легко запутаться в собственных мыслях, но знайте, что у вас еще будет время вернуться и пересмотреть свое творение с учетом новых обстоятельств.

3. Найти аккордовую прогрессию

Аккордовые прогрессии — это строительные блоки любой песни, поэтому вы захотите как можно скорее внедрить аккордовую схему в свою музыку. К счастью, существует множество проверенных и верных аккордовых прогрессий для поп-музыки, которые можно попробовать, если вы не знаете, с чего начать. Выберите простую аккордовую структуру песни, например I — ii — IV — V или I — V — vi — IV.

4. Построение мелодий и басовых линий

Как только вы определились с мелодией или басом, можно приступать к наложению риффов на ваше творение. Достаньте приложение для голосовых заметок или DAW и начните записывать поверх текста и аккордовой прогрессии. Дайте волю своему творчеству и стройте песню так, как считаете нужным.

5. Вставьте все в контекст

Теперь у вас есть все мелодические элементы вашей песни. Чтобы сделать еще один шаг вперед, добавьте немного ритма с помощью ударных. Сосредоточьтесь на взаимосвязи между всеми отдельными частями вашей песни. Все ли они сливаются в единый, целостный контекст? Настройте свои части так, чтобы они сливались в единое целое.

6. Отредактируйте свою работу

Теперь, когда вы добавили в свою песню инструментальные и мелодические элементы, пришло время отредактировать свое творение. Потратьте день на то, чтобы все обдумать, а затем внесите улучшения в свою музыку. Можете ли вы создать более запоминающуюся мелодию? Освободить место для более умной игры слов? Доверяйте своим инстинктам и вносите правки.

7. Исполняйте свою музыку вживую

Есть что-то такое в исполнении песни вживую, что заставляет все переосмыслить. Исполнение музыки вживую — это еще и замечательный способ наладить связи и расширить свой круг общения как музыканта. Выйдите на сцену и сыграйте свою песню другу, на открытом микрофоне или на собственном концерте! Посмотрите, не узнаете ли вы во время живого исполнения что-нибудь, что поможет вам улучшить качество написания песен.

«Нет тебя прекрасней» (1971)

Первый всенародный хит Антонов написал ещё в 1969 году, когда числился клавишником в ВИА ПОЮЩИЕ ГИТАРЫ (кстати, там же он впервые попробовал себя как вокалист). Соавтором песни «Нет тебя прекрасней» неожиданно стала девушка по имени Ирина Безладнова — работница «Ленконцерта», с которой у Юрия был короткий роман. Сам Антонов вспоминал, что мелодия песни пришла к нему в поезде, когда он ехал с ансамблем на гастроли в Молдавию.

Ирина Безладнова: «Музыка переполняла Антонова, он постоянно что-то насвистывал и напевал; и однажды насвистал мне щемящую странную мелодию.

 — Это новая, — сказал он. — Совсем новорожденная… пока без слов».

Тут-то Ирина и предложила свои услуги поэтессы, хотя до этого никогда не писала тексты песен. «Ну, попробуй», — сказал Антонов и написал ей т.н. «рыбу» — словесную абракадабру, соответствующую ритмике композиции. К удивлению композитора, Безладнова с задачей справилась. Была лишь одна правка… Антонов всегда говорил, что подходит к текстам прежде всего с позиций исполнителя. Поэтому в строчке «Как мгновенье, неуловима…» у него сразу вызвало отторжение труднопроизносимое «мгн», и он заменил «мгновенье» на «виденье».

Изначально в песне было два куплета, но позже Антонов посчитал, что этого мало. Безладнова была чем-то занята и писать третий куплет отказалась (о чём потом очень жалела). Поэтому его дописал гитарист группы ДОБРЫ МОЛОДЦЫ Михаил Беляков.

Антонов так и не принял участие в записи песни. «Нет тебя прекрасней» стала прощальным подарком перед его уходом из ПОЮЩИХ ГИТАР.

Евгений Броневицкий, вокалист ПОЮЩИХ ГИТАР: «Когда он уходил, то оставил клочок нотной бумаги, на которой была эта песня. Он сказал: „Женя, мне кажется, эта песня в твоём исполнении прозвучит“. Я её замариновал на полгода, забыл о ней, потом наткнулся и буквально за одну ночь расписал, кому что играть. Так она и получилась».

По иронии судьбы Броневицкий решил, что три куплета — это много и второй куплет («Если б пристальней ты взглянула…») убрал.

Евгений Броневицкий: «Нам показалось, что она была „длинная колбаса“. И мы обошлись двумя куплетами и вставили гитарное соло. Тогда это было очень модно. С тех пор как она была создана, так и осталась».

В таком виде песня и вышла на миньоне «Мелодии» в 1970 году. На одном из изданий Ирину Безладнову даже забыли упомянуть соавтором — на её месте почему-то был пропечатан «А. Азизов» (правда, вскоре ошибку исправили).

https://youtube.com/watch?v=E2wZfOOr2SU

Что делает песню успешной?

Большинство хитовых песен строятся по схожим схемам, что делает их привлекательными для подавляющего большинства слушателей. Мы проанализируем некоторые ключевые элементы, на которых должен сосредоточиться каждый автор песен, чтобы создать потрясающую композицию:

Соотносимость

Когда вы слушаете музыку, что заставляет вас отнестись к одному произведению искусства лучше, чем к другому? Скорее всего, это не маркетинговая стратегия звукозаписывающей компании или количество долларов, вложенных в рекламную кампанию. Эти факторы могут помочь, но великая музыка по-прежнему имеет вес без помощи профессиональной команды.

Мы слушаем песни, потому что они соотносимы с нашим личным опытом. Искусство написания песен заключается в том, чтобы взять сложные эмоции и сжать их в приятные лирические фразы, которые слушатели могут воспринять.

Именно вам, как автору песен, предстоит разрушить эти барьеры. Что вы можете сказать такого, что заставит слушателя сразу же почувствовать, что он знает вас или то чувство, которое вы описываете? Как вы можете разрушить эти стены? Все дело в сознательном создании надежности.

Знакомство

Как меломаны или музыканты, многие из нас любят слушать то, чего раньше не слышали

Однако важно помнить, что подавляющее большинство обычных слушателей больше настроены на более знакомые композиции

Черпать вдохновение у других исполнителей и песен — это совершенно нормально, более того, даже желательно. Вы, конечно, захотите создать свои собственные песни, но поиск вдохновения в общих аккордах, мелодиях и структуре песен может помочь вам создать убийственную музыку.

Новинка

В лучших песнях достаточно знакомого, чтобы привлечь скептически настроенных слушателей, и достаточно новизны, чтобы помочь вам завоевать преданных слушателей. Всякий раз, когда вы пишете песни, вы должны понять, в чем заключается ваша уникальная сторона. Что делает вашу песню особенной? Это авторская песня? Захватывающее исполнение? Легко узнаваемая тема песни? Сочетание всех этих элементов? Должно быть очевидно, почему ваша песня выделяется из толпы.

Очевидное ремесло

Для написания отличных песен требуется много практики. Не отчаивайтесь, если ваши первые треки не похожи на хитовые песни. Просто послушайте первую опубликованную работу Эда Ширана:

За последние годы он явно отточил свое мастерство. Чтобы написать потрясающую музыку, нужно написать кучу некачественной музыки. На создание собственного звучания могут уйти годы, но пусть это вас не обескураживает! Постарайтесь помнить, что любой музыкант может стать великим артистом, если он готов потратить достаточно времени и усилий на то, чтобы рассказать о себе и о том, что он делает.

Сильное сочинение песен

Если вы замечательный автор песен с глубоким пониманием их структуры и ремесла, вы попали в точку. Не зря фолк и другие акустические, довольно скудные на инструменты произведения сохраняют популярность и по сей день. Отличное написание песен может компенсировать отсутствие продюсирования или инструментальной сложности, потому что оно пробивается сквозь шум. Если ваша музыка способна вызвать глубокий резонанс у слушателя, значит, вы нашли способ достучаться до него.

Ваши тексты должны уметь держаться сами по себе, без помощи мелодии или аккордовой прогрессии. Вы должны использовать такие элементы умной игры слов, как метафора, гипербола и предвестие.

Екатерина Васильева и ее исполнение роли

Ее исполнение роли Наталии Павловны во многом определило успех фильма. Екатерина Васильева прекрасно передала образ молодой и красивой девушки, романтически влюбленной, но в то же время сильной и независимой.

Уникальный голос и музыкальные способности Екатерины Васильевой позволили ей исполнить множество песен в фильме «Свадьба в Малиновке». Ее красивое и эмоциональное исполнение стало неотъемлемой частью фильма и помогло создать атмосферу праздника и любви.

В фильме «Свадьба в Малиновке» Екатерина Васильева исполнила такие песни, как «Тихо в лесу», «Журавли», «Зори-зари» и «Как много девушек хороших». Ее голос уникален и проникающий, и он прекрасно сопровождает действие фильма, создавая особую атмосферу и передавая эмоциональную глубину.

Екатерина Васильева не только талантливая актриса, но и великолепная певица. Ее голос и исполнение песен являются одним из главных достоинств фильма «Свадьба в Малиновке». Она сумела передать всю глубину и красоту переживаний своего персонажа и создать неповторимую атмосферу любви и радости.

Исполнение Екатериной Васильевой роли Наталии Павловны в фильме «Свадьба в Малиновке» стало одной из наиболее ярких и запоминающихся ролей актрисы. Ее голос и талант позволили создать незабываемый образ, который навсегда останется в памяти зрителей.

Ищите дополнительный заработок при помощи музыки

Вам могут поступать предложения от скаутов, которые отбирают музыку в фильмы, сериалы и игры — узнайте заранее, как работать с коммерческими заказами. 

Материалы по теме:

  • Инструкция по тому, как попадать в саундтреки и получать за это деньги
  • Опыт музыкантов в работе с коммерческими брендами
  • Советы по аудиобрендингу для музыкантов

Помните, что описанные выше шаги придется проходить не раз, причем у некоторых музыкантов последовательность этих шагов может отличаться. Карьера артиста не предполагает статичности: лейбл можно поменять, а соцсети, которые для вас не работают, больше не развивать. Не бойтесь узнавать индустрию, старайтесь везде искать единомышленников и профессионалов, обращаться за консультацией к коллегам и юристам, а также общаться с аудиторией.

Создайте демозаписи

Демозаписи можно сделать дома или на репбазе. Можно записаться и в студии, но это будет дорого. Вам же нужен минимально жизнеспособный продукт (MVP), который поможет найти музыкантов для вашей группы или первую аудиторию. Отыскать студию или репбазу можно, задав вопрос в чате «Круг ИМИ» — заодно познакомитесь с кем-то из музыкального сообщества.  

Материалы по теме:

Вебинар музыканта и продюсера студии DTH Studios Андрея Ганкина, во время которого он рассказывает, почему важно делать музыкальные наброски и не усложнять свои демо
Отрывок из лекции группы «Электрофорез» про минимально жизнеспособный продукт в музыке

Советы по работе над демозаписью от группы Tapenight

Лариса Черникова «Влюблённый самолёт»

Организаторы припасли на финал выпуска самое сладкое — скандал! Ларисе дали выступить (неплохо держалась на сцене), жюри выставило оценки и… понеслось. Ведущая Лолита Милявская как последняя хабалка отчитала Черникову за то, что та не присутствовала на финальных прогонах шоу ввиду проблем со здоровьем. Кстати, по лицу Ларисы было видно, что она вот-вот потеряет сознание. Было похоже, что корсет ей всё передавил и она даже не стала оправдываться, а стояла молча и обтекала. Не согласен с Милявской, что нужно внутреннее г. выносить на суд зрителей. Номер отработала хорошо — и это самое главное, а правда — это палка о двух концах. Что-то Лолита молчала в сезоне с Апиной, как журналисты НТВ опаздывали к звёздам на интервью, теряли отснятые материалы, аранжировщики бросали песни на полпути и т.д. Стихийное партсобрание только отравило атмосферу праздника. По поводу песни — эта аранжировка мне нравится больше оригинала. Вообще из всего состава я ждал только Черникову — повелительницу школьных дискотек и перманентного макияжа.

Оценки жюри: Соседов — огонь, Королёва — огонь, Пьеха — искры, Кудрявцева — искры

Разработайте стратегию артиста

Стратегия поможет вам сформулировать, что представляет собой ваш музыкальный проект, чем он отличается от остальных, какие у него цели и каким образом их можно достичь. Чтобы составить базовую стратегию, нужно: 

  • Определиться с позиционированием проекта: коротко, просто и понятно описать, чем примечательны вы и ваша музыка, и решить, чем вы отличаетесь от других проектов в похожем направлении 
  • Наметить себе цели и задачи на ближайшее время, год и 5 лет: от подготовки к ближайшему релизу до выступлений на крупных площадках
  • Попробовать определить свою целевую аудиторию, отталкиваясь от текущих слушателей и аудитории похожих артистов
  • Оценить, какие ресурсы вам понадобятся: от денег до помощи друзей и команды

Материалы по теме:

  • Чек-лист начинающего музыканта и опыт артистки Веснушки, связанный с позиционированием
  • Вебинар сооснователя лейбла Music Development Russia Евгения Меркушева, посвященный стратегии артиста
  • Отрывок из лекции основателя лейбла «Лейбл» Ильи Фоменко про краткосрочные и долгосрочное планирование для артистов
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Kafe band
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: