90-е: «Там, только там»
С распадом Советского союза исчез и идеологический налёт в лирике, и государственная цензура. Еще недавно запрещенный русский рок набирает популярность, появляются новые группы и жанры. Исполнители российской эстрады обращаются к новому для себя жанру поп-музыки. Популярными в эти годы становятся авторы песен, мгновенно ставших хитами: Игорь Николаев, Наташа Королёва, группа «На-На», Таня Буланова, Леонид Агутин, Олег Газманов, Валерий Меладзе, Дмитрий Маликов и прочие. Выступления теперь сопровождаются подтанцовкой, костюмы исполнителей носят более откровенный характер. Песни про общество, популярные в эпоху расцвета ВИА, сменились любовной лирикой, на смену сложным композициям пришли веселые незамысловатые мелодии.
https://youtube.com/watch?v=KRuPhmJ33-E
Гёрл – и бойз-бенды шагают по стране, выступления превращаются в шоу, яркие наряды становятся откровенными. Именно в 90-е появились «Блестящие», «Руки вверх», «На-На», «Иванушки International», «Гости из будущего» – коллективы, заслуживающие звания классики русской поп-музыки.
Альтернативная сцена больше не носила протестный характер, но никуда не исчезла. Её представители, держали, как и раньше, курс на Запад, но теперь вместо слепого копирования зарубежных мелодий и текстов они лишь придерживались мировых тенденций в музыке. На сцене появляются новые имена, которые впоследствии станут знаковыми для всей индустрии. Примером тому служит «Мумий тролль» – основанная еще в 1983 году группа, выстрелившая в 1997 году с дебютным альбомом «Морская». Новая альтернативная сцена ушла от «русского рока» к поп-року.
В 90-е в России появляется и новый, ранее неизвестный жанр – «хип-хоп».
Первопроходцами можно назвать группу «Мальчишник» – их релиз «Секс без перерыва» 1991 года мгновенно завоевал скандальную известность. Откровенными текстами отличался и второй альбом команды. В 1994 году выходит новый хит – «Буду пАгибать мАлОдым» Мистера Малого, видеоклип на который успешно показывали в эфире телеканалов и радиостанций страны.
https://youtube.com/watch?v=wnOmjZjtnIo
«Пипл хавает» – автором этого известного всем выражения также является один из известных хип-хоп исполнителей того времени – Богдан Титомир. Популярность жанра растет по мере распространения аудиокассет с записями, – в те годы на первый план выходят команд «Bad Balance», «White Hot Ice», «Михей и Джуманджи» и Дельфин.
Значительную роль в продвижении и распространении популярности артистов сыграли средства массовой информации, ранее закрытые для такого рода исполнителей. В России 90-е годы поистине можно считать музыкальным расцветом: появившийся в 1998 году канал MTV ежедневно транслировал передачи, посвященные отечественным и зарубежным исполнителям, радиостанции «Maximum» и «Наше радио» открыли собственные фестивали, появились журналы, посвященные отечественным и зарубежным исполнителям.
Имена: В. Меладзе, Б. Алибасов, И. Матвиенко, И. Лагутенко, «Мумий Тролль», «Блестящие», «На-На», «Иванушки International».
Главные песни: И. Николаев – «Дельфин и русалка», В. Меладзе – «Сэра», «Девушки из высшего общества», гр. «На-На»– «Фаина», гр.«Блестящие» – «Там, только там», гр. «Гости из будущего» – «Зима», гр. «Иванушки International» – «Тучи»гр. «Мумий Тролль» – «Владивосток 2000», «Утекай».
Итак, мы проследили путь отечественной музыки от советских времен до современного времени. Советская эстрада за это время сменилась российской поп-музыкой, а «квартирный» рок превратился в полноценную альтернативную сцену. Но что же дальше? Что изменилось с приходом нового тысячелетия и «поколения нулевых»? Узнаем совсем скоро.
Чайф, «Поплачь о нем»
Песня, которая звучит во время салюта на «Нашествии», всегда остается в памяти фанатов. В 2009 году такой песней стала «Поплачь о нем» группы «Чайф». Эти музыканты уже не один десяток лет играют старый, добрый, неторопливый, мелодичный рок-н-ролл — и их до сих пор любят молодые люди за непошлую чувственность. «Поплачь о нем» — не самая известная и не самая раскованная песня «Чайфа», но она прекрасно подходит для салюта. Под эту ненавязчивую песню о любви, войне и смерти, исполненную в духе Виктора Цоя, очень здорово стоять в обнимку с дорогим человеком и отстраненно смотреть на салют. Она вызывает мысли и чувства, которые на две минуты изолируют вас от людей вокруг и заставят посмотреть на жизнь со стороны.
Какие песни становятся хитами и почему?
Безусловно, готового рецепта успеха нет. Один трек может отвечать всем критериям и всё равно не «выстрелить». А другой – подняться в топы, хотя, по всем признакам, там находиться не должен. Но если посмотреть на общую тенденцию, то можно заметить, что популярные песни обычно легко запоминаются, отличаются лёгким содержанием (не всегда) и слогом, ритмичной музыкой.
Причём со временем требования публики меняются. Так, раньше мелодии, которые напевало большинство, были более лиричными, с длинным вступлением. Сейчас они в среднем стали громче, лучше подходят для танцев или хотя бы просто для энергичных движений.
Какие песни становятся хитами
Но кое-что осталось неизменным: хиты должны по-прежнему цеплять, вызывать определённый отклик и ассоциации. Причём это могут быть самые разные эмоции и чувства: грусть, радость, ностальгия, гнев, надежда на лучшее…
Brainstorm, «Выходные»
Вечно молодым выглядит и один из редких иностранных гостей «Нашествия» — солист латвийской группы Brainstorm Ренарс Кауперс. Этому очаровательному, солнечному, нежному, всегда улыбающемуся музыканту рады даже суровые фанаты «КиШа». Как устоять перед этой обезоруживающей искренностью, сумасшедшими танцами на сцене и милейшим прибалтийским акцентом? О грустных песнях Brainstorm мы сейчас вспоминать не будем, зато упомянем легкую, веселую, по-настоящему летнюю песню «Выходные». И так, как она звучит теплым вечером на «Нашествии», она не звучит нигде — сразу пропадает усталость от заполненного событиями дня и появляется почти детская радость сродни той, которую испытывает ребенок, когда его наконец отпускают погулять с друзьями. Такую бодрящую, ласковую песню полезно слушать чаще чем раз в год.
Animal Джаz, «Три полоски»
Группа Animal Джаz тоже обязана своим успехом «Нашему радио» и его фестивалю. Музыканты под предводительством Александра Красовицкого приезжают на «Нашествие» почти каждый год начиная с 2003. Но их главный хит — «Три полоски» — появляется несколько позже, в 2007 году. Эта песня не просто стала популярной — сейчас о ней говорят как о зеркале эпохи. Совершенно особую атмосферу 2007 года с его неформалами, песнями об одиночестве и мини-юбками с заниженной талией прекрасно передают именно «Три полоски». В песне нет штампов о том времени, зато есть неповторимый дух и настроение. Но несмотря на это, «Три полоски» остаются популярными до сих пор. Многие фанаты, переслушивая ее на концертах, вспоминают детство и юность, а юным слушателям просто нравится танцевать под эту простую, но энергичную песню о любви.
«Lights»
Ellie Goulding
Сейчас Элли Голдинг – популярная и востребованная певица. Она выступала на свадьбе Кейт Миддлтон и подружилась с Тейлор Свифт. Но ее мировая слава началась с успеха «Lights». Причем сама Голдинг не ожидала такой реакции и не очень понимает, почему вообще эта песня понравилась такому большому количеству людей.
Первоначально «Lights» вообще была выпущена в качестве бонус-трека к переизданию дебютного альбома певицы. Лейбл делал ставку на другую песню – «Your Song». «Lights» понадобилось 33 недели, чтобы добраться до второго места Billboard Hot 100 в 2012 году (а изначально она вышла еще в 2010-м). Помогло промо: певица выступила на нескольких американских шоу. Песню также исполняли Blondie и участник The Mars Volta Омар Родригес-Лопес.
«Creep»
Radiohead
Когда песня «Creep» вышла синглом осенью 1992 года, она достигла лишь 78-го места в чарте Великобритании. BBC Radio 1 отказались ставить ее в эфир, посчитав «слишком депрессивной» (это они еще других песен Radiohead не слышали). Зато израильским радиостанциям «Creep» понравилась (и Radiohead отправились в страну, чтобы закрепить успех) – правда, это уже произошло в конце 1992 года. Затем похожая история произошла в Новой Зеландии и Испании, а потом трек начали ставить на радио США. В середине 1993-го сингл занял 34-е место в Billboard Hot 100. Он был переиздан в Великобритании и добрался до седьмой строчки чарта (не без помощи выступления на Top Of The Pops).
Дельфин, «Весна»
Наверное, самый необычный музыкант «Нашествия» — Дельфин. Он выступил на втором фестивале в 2000 году, потом в 2002-м — и вдруг исчез на 10 лет. Причиной разрыва стало странное поведение гитариста Павла Додонова: во время сета 2002 года он вышел на сцену абсолютно голым. Дельфин не был против такого перформанса — в начале карьеры он и сам был не прочь эпатировать публику подобными выходками. А вот организаторы шоу не оценили и на 10 лет отлучили группу от сцены. Нельзя сказать, что Дельфин был сильно опечален этим фактом — за прошедшее десятилетие он стал тем, кем мы его знаем сейчас, и триумфально вернулся на «Нашествие» в 2013 году со своим хитом «Весна». Называть такую пронзительно печальную песню хитом, конечно, странно, но ее популярность действительно огромна. В «Весне» отразилась сама суть Дельфина как музыканта, весь его творческий метод. Да и история у песни получилась тоскливой. Продюсированием и музыкальным оформлением всего альбома «Звезда», в который входит и «Весна», занимался музыкант Александр Петрунин. В итоге новая пластинка Дельфина получилась значительно сильнее предыдущих, но участие Петрунина как-то умолчалось. Вскоре он умер, по слухам, в нищете и безвестности. На могиле музыканта написано: «Там, куда я ухожу, весна», как напоминание о том, что здесь лежит человек, без которого не существовало бы ни «Весны», ни «Звезды», ни Дельфина.
Всё идёт по плану: массовая деградация!
Как к популярной музыке относятся сегодняшние подростки? Мы побеседовали с участниками ВИА «Молодость» Дмитрием Борисевичем, Максимом Симаковым, Захаром Захаровым и их руководителем Ольгой Захаровой. Старшеклассники первой городской школы просто ошеломили своими ответами и рассуждениями. Их бы слова и суждения да в уши всем тинейджерам.
— Почему сегодня блогеры, тиктокеры, у которых нет ни образования, ни вкуса, имеют бешеную популярность?
— Сейчас происходит массовая деградация, интеллектуальный уровень понижается. Дети 9–12 лет очень сильно зависят от гаджетов, сутками сидят в соцсетях, Интернете, где идёт массовая пропаганда, реклама. Ребёнок не может понять и обработать, в силу возраста, свалившуюся на него информацию, и всё воспринимает за чистую монету.
Например, послушает того же Моргенштерна или Даню Милохина и думает: «О, какая прикольная музыка, да ещё и с матерными словами. Я стану крутым, если буду слушать эту музыку и буду так же себя вести». Ставка делается на подростков. Поскольку другой музыки они не слушают, то у них появляется зависимость.
Развивающийся сегодня контент рассчитан на тинейджеров. Мы ТикТок не смотрим, не поддерживаем тренды, которые популярны в Интернете. Может, когда эти ребята станут постарше и начнут вчитываться в тексты, то придёт осознание, тогда и изменятся их вкусовые пристрастия в музыке.
— Можно ли сегодняшнюю популярную музыку назвать искусством?
— Искусство – это то, что живёт долго. Например, Бах написал музыку несколько столетий назад, а она жива и актуальна до сих пор. Популярные же треки, попса, живут от силы три месяца. В них нет никакого смысла. Нет душевного отклика.
Музыка – это состояние души, которое тебя раскрывает, может показать настроение. У каждого свои вкусовые пристрастия. Одному нравится тяжёлый рок-металл, другому — джаз. Но жить без музыки мы не можем. Чтобы научиться играть на музыкальном инструменте, нужно приложить усилия, заниматься. Просто так ты не сыграешь. Кто это делает без старания – они обречены на забвение, и очень скоро. Через три недели о них забудут.
Например, музыканты группы «Кино» играли свою музыку не для того, чтобы заработать миллионы и добиться славы, а для души, своего самовыражения. Мы играем всё подряд, что нам нравится, и за славой не гонимся. Сейчас разучиваем композицию к конкурсу военно-патриотической песни. Поначалу восприняли её неоднозначно, посчитав эстрадной, но, внимательно изучив материал, пришли к противоположному мнению – песня‑то хорошая, и поэтому исполнить её нужно достойно.
Кипелов, «Я свободен»
Конечно, ни одно «Нашествие» не обходится без главной рок-баллады российской музыки — песни «Я свободен». Не секрет, что каждый фанат слышит в этой песне что-то свое — кто-то поет ее, когда бросает ненавистную работу или наконец уходит от надоевшего партнера, а кто-то вспоминает популярные строки в конце рабочего дня или после затяжной депрессии. Для Валерия Кипелова песня тоже получилась глубоко личной — он даже изменил первоначальный текст поэтессы Маргариты Пушкиной, в котором рассказывалась история об убитом на войне солдате. Именно с песни «Я свободен» началась сольная карьера Кипелова, хотя он отрицает связь между уходом из «Арии» и текстом песни. По словам музыканта, «Я свободен» — это баллада о человеке, который порвал со старой любовью и наконец нашел в себе силы начать новую жизнь. Сам Кипелов признается, что теперь редко чувствует такую же душевную свободу.
Назад
Далее
Важен ли смысл?
Проблема – тексты песен. Если раньше пели о любви, юношеских и школьных годах, о победе над врагом, выражали недовольство и несогласие. То сейчас не всегда понятно, что хотел сказать певец своим творением. Например, понять, что хотел сказать Элджей в своей песне о детке, любящей рваные джинсы, очень тяжело. И таких примеров множество.
Люди постепенно перестают слушать песни, которые не несут никакой идеи. Даже если какой-то композиции удается получить статус хита, это ненадолго. Поэтому по-прежнему в моде песни 80-90-х годов. В них есть что-то натуральное, интересное, протест и любовь. Тексты, написанные от души никогда не выйдут из моды.
ДДТ, «Это все…»
Если бы мы составляли хит-парад песен, которые чаще всего играют на гитаре фанаты «Нашествия», то композиции группы «ДДТ» точно попали бы в этот список. И выше всех, вероятно, была бы щемяще-печальная песня «Это все…». Несмотря на то что ее текст довольно туманен и метафоричен, слушатель, даже не вникая в содержание, понимает, что Юрий Шевчук поет о любви и расставании. «Это все…» солист «ДДТ» написал через некоторое время после смерти любимой супруги Эльмиры. Говорят, что долгое время он не мог прийти в себя, потом выпустил крайне мрачную концертную программу «Черный пес Петербург» и наконец подвел итог своей боли и простился с женой альбомом «Это все…». С тех пор прошло почти четверть века, и теперь Шевчук позволяет себе вносить изменения в текст песни на концертах: вместо «Правит мною дорога-луна» поет «Правит мною дорога-война», а в конце строчку «до свидания, друг, и прощай!» заменяет на «до свидания, друг, не прощай!». Но песня до сих пор остается на концертах прощальной: после нее музыканты уже не выходят на бис.
Мураками, «Нулевой километр»
В 2011 году неожиданно выстреливает никому до этого не известная группа «Мураками» с песней «Нулевой километр». Своей образностью эта композиция могла соперничать с замысловатыми текстами «Ночных снайперов», но при этом звучала более свежо, дерзко, молодо. Юная солистка взбодрила завсегдатаев «Нашествия», привыкших к старым добрым песням. Она пела не о смысле жизни, не о роке и даже не о мотоциклистах, которые, подобно романтичным рыцарям, рассекают мглу, а о домашнем уюте и сексуальности, играла с культовыми произведениями литературы и кинематографа, освежая зрелых слушателей и привлекая молодежь. После «Нулевого километра» у «Мураками» вышло много песен, заслуживающих внимания, но на «Нашествии» до сих пор помнят и любят именно первый хит дерзкой группы.
Хиты на все времена
Несмотря на скоротечность времени и изменения в музыкальных предпочтениях нынешней молодёжи, исполнители 90-х до сих пор востребованы.
- Молодой и перспективный дуэт из Беларуси – «Би2».
- Потрясла мир российского рока Земфира со своей одноименной группой.
- Ещё один коллектив из Екатеринбурга – «Смысловые галлюцинации», принадлежащие тогда к новому поколению рок-групп.
- Питерский «Сплин» внёс глоток свежего воздуха в русский рок своим непривычным исполнением.
- Рок-группа из Екатеринбурга «Агата Кристи» исполнявшая музыку в стиле альтернативный, психоделический рок, арт-рок, готик-рок. Поклонники помнят их песни – «Сказочная тайга», «Ковёр-самолет», «Чёрная луна», «Моряк» и другие.
Зарубежные рокеры тоже в почёте:
- Группа AC/DC с хитом «Thunderstruck».
- Metallica и их песня 1991 года «Nothing Else Matters».
- Не уступает первенства и группа Nirvana, покорив молодёжь песней «Smells Like Teen Spirit».
- Как не вспомнить «The Show Must Go On» в исполнении легендарных Queen.
- Услышать Rammstein можно было в любом месте. Помните клип 1999 года на песню «Du Hast»?
- Американская панк-группа No Doubt с песней «Don`t speak» в исполнении Гвен Стефани
Теперь пришло время поп музыки. Далеко не все любили рок, у попсы тоже было много своих почитателей. И не зря, в то время было что послушать.
В России молодые и яркие исполнители появлялись как грибы после дождя. Дуэт Кар-Мэн и их «Лондон, гуд-бай» в стиле хип-хоп. Девчонки из группы «Лицей» дебютировали в программе «Утренняя звезда». Их песня «Осень» долгое время лидировала во многих хит-парадах. Российским ответом британским «Spice Gilrs» стал девичий коллектив «Стрелки». Женская группа «Комбинация» с весёлыми песенками: «American boy», «Бухгалтер», «Ксюша» и другие. «Нанайцы» с их «Фаиной». Обаятельный Андрей Губин и «Мальчик бродяга». Красавицы Ирина Салтыкова, Лариса Черникова, Наталья Ветлицкая, Татьяна Овсиенко и другие милые поющие дивы. Перечислять можно до бесконечности. В те годы появилось очень много достойных и заслуживающих внимания прекрасных исполнителей.
Сейчас современная молодежь слушает эти песни на вечеринках точно так же, как их родители в молодости. Говорят, что мода циклична. Возможно, с модой на старые песни обстоит точно такая же ситуация.
«Truth Hurts»
Lizzo
Lizzo – пожалуй, главный прорыв 2019 года после Билли Айлиш. Нельзя сказать, что исполнительницу совсем не знали раньше: она выпустила два альбома и выступала на многих фестивалях. Но именно сейчас она превратилась в настоящую звезду.
В 2019 году «Truth Hurts» держалась на вершине Billboard Hot 100 семь недель. Но песня вышла еще в 2017 году. Первоначально она провалилась, и Lizzo даже думала уйти из музыки. Что же помогло ей взлететь? «Truth Hurts» полюбили пользователи приложения TikTok, где она стала вирусной. Также взлету «Truth Hurts» поспособствовал фильм Netflix «Кто-то классный», в саундтрек к которому она вошла. К слову, главный хит года «Old Town Road» тоже обязан своей популярностью приложению TikTok.
«Take On Me»
A-ha
Синтезаторное соло и трогательный стильный клип – вот с чем ассоциируется «Take On Me». Но в первой версии соло было куда менее выразительным, а клип – и вовсе скучным. Неудивительно, что сначала сингл провалился. В самой ранней демо-версии в припеве не было ни высокой ноты, ни слов «Take On Me» (песня и вовсе называлась «Lesson One»). Это показывает, насколько для музыкантов важен выбор правильного продюсера. В случае с A-ha тем, кто помог вывести «Take On Me» на уровень хита, стал Алан Тарни. Впоследствии он неоднократно сотрудничал с группой и даже работал над последним альбомом A-ha «Cast In Steel», выпущенным в 2015 году.
Вокальная партия
Безусловно, очень важен вокал. В мире шоу-бизнеса известны случаи, когда песня, спетая другим исполнителем, становилась популярнее оригинала. Правда, нельзя сказать, что дело исключительно в голосе, потому что обычно меняется и подход к композиции, манера в целом.
Но вокал действительно имеет значение, с этим никто не спорит. Хотя специалисты в сфере поп-музыки отмечают, что сегодня основная работа достаётся звукорежиссёру. Если тот – настоящий гуру, то хитом может стать и композиция, исполненная певцом со слабыми вокальными данными.
Правда, тут нужно учесть, что требования к голосу меняются от страны к стране. В Южной Корее, например, прославились те музыканты, которых в СНГ бы просто не восприняли. Стандарты западной поп-сцены в плане исполнителей в среднем заметно выше, чем в России. Хотя везде есть свои исключения.
Кроме того, появление действительно сильных певцов повышает ожидания и от остальных. Вспомните, что начало происходить в индустрии, когда туда ворвалась Леди Гага со своим потрясающим вокалом. Или когда благодаря разным музыкальным конкурсам мир открыл для себя сначала Адама Ламберта, а потом и Джордана Смита.
Какие песни становятся хитами
На восприятие песни влияет соседство с другими композициями. Хотя, безусловно, качество произведения от этого не меняется. Но когда выходят действительно сильные вещи, люди начинают переоценивать то, что они слышали раньше. И в результате «проходные» треки отсеиваются. По крайней мере, в это хотелось бы верить.
Fleetwood Mac «Dreams»
Классика британской и американской поп-музыки: первый сингл с пластинки Rumours 1977 года — одного из самых продаваемых альбомов всех времен, разошедшегося по миру тиражом более 40 млн экземпляров. Казалось бы, что в таком случае Dreams делают в представленном списке? Все очень просто: зумерам наплевать на утвержденные историей каноны искусства, а история о том, как Dreams стала виральной в TikTok, подтверждает, что все-таки эта песня до недавнего времени была немного позабыта.
25 сентября 2020 года у Нейтана Аподаки, 37-летнего грузчика картофельного склада из города Айдахо-Фоллс, штат Айдахо, по дороге на работу сломалась машина. Добираться до склада мужчине пришлось на скейтборде. Во время поездки Аподака снял предельно нехитрый ролик: в кадре — он сам, наслаждающийся ветрами дорог Айдахо, за кадром — фрагмент Dreams, которому Аподака в финале еще и подпевает.
Дальше — взрыв. Тикток Аподаки набрал десяток миллионов просмотров за пару дней, грузчик проснулся известным, Dreams вернулась в чарты (сначала — в топ-50 Spotify в большинстве стран мира, потом — на 21-е место Billboard Hot 100), участники Fleetwood Mac сами сняли пародии на вирусное видео, журнал Rolling Stone через год поставил Dreams на девятое место в списке 500 лучших песен всех времен (притом что в аналогичных списках 2010 и 2004 года ee вообще не было). На сегодняшний момент тиктоки с этой песней посмотрело более 2 млрд человек.
Операция Пластилин, «Гопник Коля»
Возвращаясь к теме молодых исполнителей на «Нашествии», сложно не отметить еще одну группу, ставшую популярной благодаря ротации на «Нашем радио». На самом фестивале «Операция Пластилин» стала появляться только в последние годы, но уже обзавелась большим фан-клубом. Эта молодая группа известна сочетанием в своей музыке тяжелых элементов панк-рока и лирических скрипичных вставок. Музыканты «Операции Пластилин» написали много песен о любви, призвании, судьбе, но ни одна из этих серьезных композиций пока не может сравниться по популярности с хулиганской песней «Гопник Коля». В ней особенно остро чувствуются дерзость, юношеская ирония, запал, незрелость — все то, что так ценится в молодых музыкантах с горящими глазами. И фанаты остро чувствуют искренность в этой шутливой песенке, поэтому выбирают ее из ряда других, возможно, более сильных, композиций.
«Safe and Sound»
Capital Cities
В 2013 году эту песню сложно было не услышать. Но вышла она еще в 2011-м. Как это часто бывает с инди-группами, популярности Capital Cities поспособствовала реклама. После того, как трек прозвучал в ролике мобильного оператора Vodafone, сингл взлетел на первое место немецкого хит-парада. В США сингл издавался несколько раз: на радио он был отправлен лишь через два года после первого релиза. Кстати, потом песня звучала в нескольких американских рекламных роликах.
На «Safe and Sound» сняли целых три клипа (!), первый из которых был сделан самими музыкантами. Последняя версия (выше) стала самой известной и даже получила номинацию на «Грэмми» (а также награду MTV за лучшие визуальные эффекты).